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这些之前已经由律师做过审核，墨菲翻开后找了下，和卡拉费斯分别签上各自的名字，对那两个人点了点头，站起来直接走出了会议室。
卡拉费斯也跟了出来，“你怎么这么痛快？这不是你的风格。”
墨菲朝着摄影棚那边走去，边走边说道，“罗莎罗德里格斯和两名安保人员，会代替我全程陪同他们！”
“原来是这样。”卡拉费斯放下心来。
无论从哪方面看，墨菲都不喜欢那两位，对于爱狗胜过爱人类的那些家伙，他实在无法理解他们的心态，刚刚詹姆斯莫尔斯表达的意思很明显，那六条哈士奇比照顾它们的人重要多了。
如果拍摄的是以动物为主要角色电影或者电视剧，墨菲肯定会把那两个人踹走，根本不会在备忘录上面签字，但冰原狼在《权力的游戏》中出场时间有限，需要拍摄的戏份也不多，基本不会超过那些苛刻的要求。
走到摄影棚门口，墨菲忽然停下脚步，现在只是系列的开端，未来冰原狼会持续出场，要是这些家伙不停在剧组出没的话，即便后面的导演不是他，也实在有些讨厌。
“卡拉，帮我记一下。”墨菲提醒跟上来的卡拉费斯，“从第二季开始，所有的冰原狼尽可能的使用CG制作。”
就算用哈士奇继续充当冰原狼拍摄，也需要使用CGI技术进行一定的修改，还不如直接使用CG制作。
进入摄影棚，墨菲将这些扔到脑后，开始全力准备下午的拍摄。
即将拍摄的就是与冰原狼有关的戏份，将要出场的哈士奇也被专业驯养员带进了摄影棚，由杰克沃森手下的一名化妆师，为它进行造型修饰。
众所周知，儿童演员和动物演员是好莱坞剧组公认的最不可控的两大因素。
这两大因素充斥在《权力的游戏》剧组里面，相比于已经拍摄的几场小演员的戏份，关于冰原狼的拍摄更难。
小演员有自己的专业老师或者父母进行辅导，表现最多是时好时坏，而哈士奇出场后，墨菲才彻底明白它为什么被人称为雪橇三傻之一。
其实用哈士奇拍狼真的好难，动物演员若不是经过专业训练，那真的是一遍又一遍的喊咔，墨菲拍摄需要时长很短，但是片比很高，他拍摄了大量的素材，合适的光线、造型、动作却是少之又少，他尽可能的，将拍摄到的合适素材和气氛性镜头融合在一起，营造出一只相对比较有“狼性”的哈士奇。
至于一次工作不超过四十五分钟的规定，在所有方默认和那两位爱狗人士被缠住的情况下，完全被墨菲扔到了一边。
这直接导致的结果是，本场戏快要拍完时，参与拍摄哈士奇累的真的不行，它吐着舌头歪着脑袋瞧了两眼镜头，迅速紧闭双眼吐舌做装死状，萌的全组人不忍心叫“醒”它。（未完待续。）
第三百五十三章简单粗暴
（最近忙的一塌糊涂，等女儿办完酒后，会渐渐恢复到三更，大家多多谅解，初当父亲，生活和生物钟已经全乱套了。）
“抗议！我要对你们超时使用动物演员的行为提出严正的抗议！”
休息的时候，墨菲走到片场外围与哈士奇的驯养员交流，被罗莎罗德里格斯带领的安保人员拦住的詹姆斯莫尔斯几乎是在声嘶力竭的大喊，“你们必须马上终止拍摄，否则爱狗人协会一定会介入……”
这些声音实在让人心烦，墨菲也无法安心与那位驯养员交流，皱眉看了那边一眼，干脆带着哈士奇驯养员走了过去。
“斯坦顿导演，”詹姆斯莫尔斯看到墨菲，仿佛被他害死了亲爹一样，挣扎着就想冲破两名膀大腰圆的安保人员的阻截，可惜身板差了太多，根本冲不过来，只好继续喊道，“我要向剧组提出严正的抗议……”
“抗议什么？”墨菲对两位安保人员摆了下手。
那两人放开詹姆斯莫尔斯，却也紧紧盯着他，谁知道这些疯子冲动之下会做出什么。
在他们眼里，詹姆斯莫尔斯完全可以归类到不可理喻的那类人的行列中。
詹姆斯莫尔斯看到墨菲，声音稍稍有些收敛，“抗议你们超时使用动物演员！”
“超时使用？”墨菲不屑的摇了摇头，“剧组的拍摄完全遵照这个国家的法律法规。”
“但是……”
这个讨厌的家伙又想开口，却被墨菲直接打断了，“莫尔斯先生，请拿出切实的证据，然后与剧组的法律顾问交流。”
詹姆斯莫尔斯愣了下，他能进入摄影棚，最基本的一个条件，就是要暂时上缴任何录音和摄像装备。
没有实际的视频资料，单凭他一个人的嘴巴，根本没有任何说服力，摄影棚中的其他人……
他四处看了看，那些人投过来的目光中都隐隐带着敌意。
不过，詹姆斯莫尔斯的眼睛扫过墨菲旁边的时候，看到了跟着他过来的驯养员，就像是发现了新大陆一般，指着驯养员兴奋的大声说道，“他！他可以为我作证！”
他看着那位驯养员，只要对方肯指证，爱狗者协会和动物保护组织很快就能介入。
墨菲头也没有转，问道，“吉布斯，剧组有超时使用你的哈士奇演员吗？”
“没有！绝对没有！”这个叫做吉布斯的驯养员立即赌咒发誓般说道，“我一直在统计时间，刚刚的拍摄只进行了四十三分钟，绝对没有超过规定的四十五分钟。”
詹姆斯莫尔斯完全没有想到驯养员会睁着眼睛说话瞎话，一时间竟然愣在了那里。
墨菲懒得看他惊愕的表情，给罗莎罗德里格斯使了个眼色，转身朝着片场那边走去，驯养员吉布斯也跟了过去。
詹姆斯莫尔斯回过神，愤怒的看着墨菲和吉布斯的背影，仿佛他们两个杀了他全家一样。
回到片场，墨菲对吉布斯点了点头，“我们继续。”
他就没担心过驯养员的问题，好莱坞有自己的一套运行规则，这些提供动物演员的公司，也是好莱坞的一份子，如果打破惯例站在剧组的对立面，以后业内的其他剧组与他们合作时，肯定会产生相当多的顾虑。
任何剧组，加拍以及延时工作都是常态。
还有一点，剧组与哈士奇所有方签署的协议中，还有一笔按照剧组规定日期完成工作的奖励，就跟演员奖励一样，数额同样不菲。
在这些面前，其实根本不用墨菲和剧组提点，驯养员也不会蠢到与那些大脑回路不同于常人的家伙站在一起。
搞定这点小麻烦，墨菲继续拍摄冰原狼的戏份。
之前的拍摄已经证明过了，想要将哈士奇这种蠢萌二货拍成狼并不容易，后面还有不少的戏份，墨菲也想了很多的办法，虽然没法真的将哈士奇在镜头中变成狼，但也要尽量做到似是而非的程度。
况且，现实世界中是并不存在冰原狼这种奇特的生物。
墨菲首先在哈士奇的摄影上面做文章，剪影拍摄是万能的遮瑕霜，他让人在哈士奇的远端背景处，用大灯注起大逆光，哈士奇脸部的细节被很好的隐去，只保留了接近狼型的形态；在景别的使用上，摄制组也比较谨慎，拍摄了一些动态的局部特写，同时影子的效果也有助于神秘感和威慑力的塑造。
其次是动作控制，拍摄的时候，墨菲会在适当的时间，让哈士奇的主人用诱饵逗狗，让哈士奇做出吐舌头、跳跃、张嘴等动作，使用慢镜头捕捉这些动作，每个镜头都拍很多条，总有能用的上的；还让演员和哈士奇在一个画面中，焦点在演员和哈士奇身上来回交替，用演员的表演、紧张的氛围来弥补、营造狼的错觉；
还有必不可少的素材处理，拍摄的镜头会在片场进行初步的处理，所有与狼相关的场景，墨菲都会用较为快速的镜头切换，让哈士奇不露怯，同时在片段中剪入真狼的闪回、象征镜头，和奔跑的战马、演员紧张的眼神、紧绷的动态组成一段较有紧张压力的冲突段落。
最后的后期制作阶段，再加入音效处理环节，使用沉闷的狼啸贯穿其中，配合剪辑的节奏，紧张感颇重的背景音乐，都能有效塑造狼的影像特征。
与哈士奇有关的戏份一直拍摄到十二月中旬，然后驯养员带着狗离开贝尔法斯特，赶去马耳他，与在那里分别带领一个小组拍摄的保罗威尔森和塞斯罗根汇合。
搞定手中关于冰原狼的戏份，墨菲开始大面积让主要演员们进组，准备拍摄不多的动作戏。
虽然这是个奇幻系列，但魔法、武技、决斗和战争都是为剧情服务的，而且限于投资的关系，墨菲也不会去拍摄那些超级场面，动作戏相对来说还是比较少的。
维斯特络是一个虚构的国度，整部剧集要有一种令人身临中世纪的感觉，魔幻色彩必须相当薄弱，至少在第一季，魔幻元素不能多。
墨菲计划的剧集中，就像原著小说一样，见首不见尾的异鬼，和坦格里安家族龙的传说，将是整部剧集最为魔幻的地方。
“对细节和背景的精致呈现，会让整剧保持着最大的真实度，各族人物的身体、天赋、格斗技巧，没有设置夸张的超能力，和现实人物相差不大。”
拍摄动作戏之前的剧务会上，墨菲如此说道，“一种相当真实的奇幻，将使《权力的游戏》兼有真实和幻想的双重魅力。”
还有就是尺度问题了，这只是第一季，而且未来会在福克斯有线电视网播放，不说小说如何，大尺度的镜头会让整部剧集更有吸引力，《权力的游戏》每集必然都会有几个大胆镜头。
小说家们只要感到有必要采取措施来维持读者衰退的兴趣，他们就会让笔下的人物上床，完全可以用同样的理由，来质疑剧中的重口味镜头，又可以用故事的背景为它们开脱，类似于中世纪的文明，还不够开化，有未经驯服的野蛮和从不节制的本能，都促使墨菲与曾经一样，大面积的保留了剧中艹的一面。
不过墨菲也会进行适当的调整，所有这些镜头不能影响整个剧集庄重的调子，像现代人回望中世纪留下的文明时，大多会感到强壮、新鲜、愉悦。
电影的载体为大银幕，能够呈现画面史诗，剧集的载体为小荧幕，相比电影，在呈现恢宏的大场面上，有着天然缺陷。
整个拍摄《权力的游戏》的过程中，没有任何大规模的战争场面的镜头，情节涉及的大规模战争，墨菲均会采用《落水狗》的处理方式，即只描述动作场面的因和果。
尽管剧组制作费用不菲，却也无法和好莱坞大制作商业影片相比，与其捉襟见肘的拍摄，不如不拍。
不能打造场面奇观，可以发挥长度优势，制造故事史诗，精细呈现人物性格和事件的细枝末节。
墨菲打算把《权力的游戏》塑造成这方面的一个上佳案例，用变幻莫测的鸿篇叙述，成就一部真正的史诗之作。
再就是具体的动作设计了，这是如同《指环王》三部曲一般典型的西式史诗，肯定不能使用先进好莱坞流行的以功夫作为基础的动作设计，墨菲专门找来几位传统的电影剑术大师，用来训练有动作戏的演员们，并且亲自执掌大部分动作戏的拍摄。
简单点来说，墨菲想要的就是那种简单粗暴的打斗，而不是花里胡哨的动作设计。
随着动作戏份的开拍，越来越多的演员开始进入剧组，杰西卡阿尔芭也从洛杉矶赶来了贝尔法斯特，好莱坞的大牌演员其实与太平洋对岸没有本质的区别，出行的时候往往也会戴上很多人。
例如杰西卡阿尔芭，她就把新交的男朋友带来了贝尔法斯特的片场。
只要不影响到剧组正常拍摄，又不处于保密期间，墨菲也不会禁止演员的亲朋好友们来剧组探班。
但杰西卡阿尔芭将自己的新男友介绍给他的时候，墨菲总觉得这个男人似乎有些印象，而且这种印象是来自曾经的太平洋对岸。（未完待续。）
第三百五十四章狠命一击
拍摄的间歇，杰西卡阿尔芭特意找到墨菲，把自己的新男友介绍给了他。
“墨菲，这是我的男朋友德雷克吉特，纽约洋基队的游击手。”她接着又介绍道，“这是墨菲斯坦顿，好莱坞最为出色的年轻导演。”
“认识你很高兴，墨菲。”
对面高大强壮的男人率先伸出手，墨菲在他手上握了下，“很高兴认识你，德雷克。”
虽然彼此都很客气，但缺乏共同话题，尽管棒球可以说是北美第二大职业运动，墨菲却一窍不通，与德雷克吉特寒暄几句，也就没什么话可说了。
“我还有事要忙。”墨菲指了指片场那边，对杰西卡阿尔芭说道，“你带德雷克到处转转吧。”
“嗯。”杰西卡阿尔芭点了点头，保证式的说道，“从明天开始，我就进行排练。”
墨菲笑了笑，转身走向片场。
回到摄影机后面，他与菲力拉舍尔说了几句，又找来担任动作指导的一位西式剑术大师，交流了一番接下来这场动作戏的注意事项，坐回到导演椅上的时候，正好看到杰西卡阿尔芭带着那个叫做德雷克吉特的游击手走出摄影棚。
墨菲轻轻叹了口气，从很大程度上来说，他改变了杰西卡阿尔芭的演员之路，甚至说是改变了命运都不为过，但德雷克吉特还是出现了。
他不会蠢到去干涉杰西卡阿尔芭的私生活，那是吃力又不讨好的事情，既然她选择了德雷克吉特，必然要承担相应的结果。
休息时间很快结束，拍摄重新开始，墨菲也把这些扔到了一边，完全投入到了工作当中。
镜头前，饰演奈德史塔克的肖恩宾和饰演詹姆兰尼斯特的米勒克莱顿挥动两把大剑，不过他们的动作一点都不连贯，有时仅仅完成一次劈砍就会被墨菲喊停，没有剪辑的动作戏，看起来绝对不像成片那么精彩。
就算拍摄偶尔会延长几秒，肖恩宾和米勒克莱顿的动作以现今好莱坞流行的标准来说，也略微显得有些笨拙，但这就是墨菲要的效果。
不过更多的时候，上场拍摄的都是两人的特技替身。
这场重头戏的拍摄持续了接近半个下午，以奈德史塔克被一个杂鱼小兵刺穿大腿结束。
很多史诗类影片或者电视剧中，主角总是万人敌，即便被无数人围攻，也能从容应对，哪怕是背后死角的偷袭，也对他们造成不了任何威胁。
但这种方式不适合《权力的游戏》，这部剧集里面不会出现类似莱戈拉斯这般开挂的超级角色。
确切点来说，剧集当中会有超级高手，但好身手也只是相对而言。
曾经的《冰与火之歌》在北美有个别名：《A。Song。of。Kill。and。Fuck》，其中的Kill很少有骑士风度的了结，大都是虐杀，其中的Fuck很少有做。爱，大都是强暴。
所谓的超级高手们，其实战力并不比一般的战士高出多少，绝对没有万人敌之类场面，所以高手落难的时候，往往被虐得很惨。
比如詹姆兰尼斯特，公认的超一流大高手，但因为和布蕾妮打累了，就被几个佣兵生擒活捉，还被砍手，而布蕾妮差点被****。
布蕾妮也算是货真价实的御林铁卫，但是完好无损的情况下，看见敌人有8个士兵也马上绝望，一挑一还被一个佣兵咬掉了脸。
猎狗是国王头号亲卫，也算一流高手了，和他哥的亲兵一挑三，虽然杀尽敌人，自己却被搞成致命伤，结果被艾莉亚遗弃。
这也是很多人对丹妮莉丝坦格利安不感冒的原因之一，就是因为在这个很现实、很虐的世界里，只有她一路开着外挂，战无不胜攻无不克，养尊处优的发展壮大。
当然，琼恩雪诺也很bug，不管到哪里，跟他混一起的人都纷纷倒毙或者被虐了，他却靠着无比的好运气，一路平安青云直上。
话说回来，不管怎么接近现实，这毕竟还是一部电视剧，不可能一点点主角光环都没有。
转场之后，动作戏继续，墨菲开始拍摄一些贴身搏杀的镜头，如同之前的拍摄一样，还是大面积的使用特技替身。
分辨哪些镜头由演员本人完成和特技替身出演非常简单，有正面特写的动作镜头，往往会由演员本人亲自去做，那些看不清面孔的，几乎都是特技替身出演。
细心的人也可以发现，不管是电影还是电视剧，一场动作戏份中，几乎有百分之九十以上的时间，都是看不清面孔的。
《权力的游戏》的打斗镜头，不见得难拍，但为了表现真打，拳拳到肉，必然要花费大量成本。
由于投入摆在这里，墨菲必须用相对低廉的成本，拍摄出比较出色的动作戏份，之前与老虎陈的合作中，他也学到了不少，应付这些动作戏还是没有多少问题的。
墨菲使用的就是最为简单的动作戏拍摄方式，主要分为两种，一种类型可以统称为简单一拳，另一种类型可以命名为狠命一击。
简单一拳是最简单一些动作戏拍摄方式的统称，在全世界电影行业中被广泛运用，效果相当的好。
比如大卫芬奇的《搏击俱乐部》，爱德华诺顿打出的第一拳就采用了这种简单的技法，随后，影片多处采用了这种方法。
在《权力的游戏》的拍摄中，所有的演员都愿意做这样的表演，因为这种特技不需要太多的技巧，他们只要能准确的把握时间就行了，用肖恩宾的话�