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“他们那算是什么艺术，”在看到了媒体的评论后。利维也只是笑笑，“这种胜利得来的容易，理由也就只有一个：因为对手的电影，是一部专用的献媚片，他们根本不追求艺术。他们的目的在于讨好奥斯卡，所以奖项上可以差不多。可是讨好奖项的电影，舆论未必好。”
“献媚片？”薇诺娜有些不解。
“就是说这种电影拍摄的时候，就是以向奥斯卡献媚为主的。”利维解释道。“奥斯卡喜欢古典剧，所以就拍古典，奥斯卡有很多戏剧出身。所以就拍戏剧风格，因为电影界对于文学界很推崇，所以就拍摄一些大师作品，当然，这一部甚至已经拓展到了大师同人了。这样的东西，算什么艺术？你见过向别人献媚的艺术家吗？”
其实。每一年，任何一个奖项。都会有这种专门的为了奖项而制作的电影。电影的评奖是有口味的，人们自然也就能够去揣摩口味拍摄电影。这样的事情。利维见得多的——其实美国还算好的，当初在国内那才叫一个凶：有人为了拿奖，长年累月专门拍摄国家的不好，用来讨好外国评奖者，而有些人则是为了拍戏，连脸面都不要了，把宫廷拍摄成了红灯区，还敢公然宣称是因为‘好莱坞喜欢大胸’。韦恩斯坦做的事情，其实也是这一类的事情，他的脑子更好，对于评奖者的命脉抓的更准，可不代表有多高尚。
这样的作品，利维不认为算是什么艺术。艺术来源于生活，高于生活，故作呻吟，媚态毕露，算是什么艺术？
“莎翁情史其实也算是不错，只是，因为它的立意就是讨好评委，所以在拍摄的过程中难免也就有些脱离大众了。戏剧的风格不是所有人都欣赏的，莎士比亚也不该成为电影的主角，这样的东西，一时间玩个新鲜还可以，可是和真正经典的电影比，他们没得比。”
“你就认为自己拍摄的就是经典？”薇诺娜听着利维的话，回答了一句，“哪里来的自信？”
“大众给我的自信。”利维歪歪头，“我的电影大众欣赏。”
“你是拍摄文艺片的。”薇诺娜提醒道。
“那又怎么样？文艺片一样需要大众支持。”
电影是什么？这是个很难说清楚的问题。
有人说电影就是赚钱的，票房高，观众多，那就是好电影。但是利维毕竟经历过不少烂片，要是让他承认，富春山居图，小时代这些玩意儿是好电影……他觉得这实在是他昧着良心说话了。
电影肯定不是完全为了赚钱而拍摄的东西。要是真是为了钱就什么都可以接受的话，那根本是瞧不起整个电影行业。而且，利维见证过香港电影的兴衰，那么辉煌的过去，可是最后被一群为了钱无所不用其极的家伙给毁了。一周一部电影，或者是tvb模式的草台班子看似赚钱，其实是在透支未来。
那么，电影就是个艺术品？
也不尽然。
很多文艺片导演认为，电影是艺术品，和书画作品一样，他们要求的不是每个人都欣赏，但是，却要求电影必须表现出来自己的思想才可以。不能够反映思想的东西，就算是再好，也什么都不是。这些人的电影，不是拍给别人看的，是拍给自己看的。
当然，这种人的电影不怎么赚钱——伍迪艾伦一辈子最高票房才五千万，而王家卫的电影，基本上就没有赚钱的……
这样的思想对吗？利维觉得也不全对，甚至更差。如果你反映出来的思想压根没有人理解，那很可能说明，不是你的电影差，就是你的思想有问题了……
“法国电影大师特吕弗曾说，导演有两种，有些导演会在心里想到大众，另一些导演则根本不考虑大众，对于前者，电影是一种表演艺术；而对于后者，电影是个人的探险，”利维想了一下，才开口说话，“很多人注意了前半句，而忽略了后半句。电影是表达艺术，那么艺术又是什么？如果仔细的说，艺术是用间接的方式来表达现实生活中经典的内容。电影是反映生活的，自然也是艺术品。但是，艺术就一定是脱离大众，脱离社会，没有人愿意看的吗？如果真的是如此的话，那么，这就是艺术本身就出了问题了。”
“如果一个艺术品，不能够让人看到它之后就觉得它美，非得看了它的价格标签和作者才认为它美，那么这不算是成功的艺术品。一个电影得看看导演是谁，影评如何，甚至得看看是不是被官方禁掉了才算是好电影，那这电影也就失败了。看到大卫雕像，断臂维纳斯，就算是不懂得雕塑的人，也会觉得它很美——至少，人们看得到线条的流畅和比例的完美。同样，蒙娜丽莎，或者是伏尔加河上的纤夫，这些经典，就算是不懂得欣赏画作的人，看到了之后，也会为蒙娜丽莎的庄重典雅的气质和纤夫们各自的神态所倾倒，他们本身的魅力，是在那里摆着的。而音乐就更不用说了，好的音乐是超越了国境的，这个早就是大众的共识了。电影也是如此——大众欣赏不了深入的东西，表层的东西，总得让人能够欣赏吧？为了深层忽略表层，那还算是艺术吗？”
利维的话，让薇诺娜明白了什么，而利维自己说了下去，“有些电影是过于小众了。导演拍摄的是给自己，或者是给少部分人看的东西。他们不在乎大众是不是理解。这就像是那些经常会有的所谓的艺术家的展览，我们正常人根本看不懂，他们也不在乎，他们只给那些大主顾看——这样的东西，我认为是肯定无法和蒙娜丽莎作为比较的。就算是毕加索的作品抽象，也得有和平鸽这样的深入人心，能够引起共鸣的东西才算是大众认同的大艺术家，电影是艺术不假，但是它反映的，应该是大多数人的生活。不能够反映大多数人的电影，可能是艺术品，但不可能是经典。。”
“我们要追求的是什么？经典。因此，我们拍摄的，也就是那些能够让所有人产生共鸣的电影——比如阿甘正传，比如公民凯恩，比如教父，他们的完美，是因为他们在追求艺术性的同时，没有放弃大众的标准。让最多的人认同的艺术，才是真正的艺术。认为艺术脱离大众，本身就是错误的。”
看看薇诺娜，利维也再次笑了起来，“他们片面的追求所谓的艺术性，可以说已经是舍本逐末了。为什么我们会胜利？为什么我有自信？不就是因为我们的电影更好吗？他们的电影需要奥斯卡为之增光，我们的电影，能够让奥斯卡引以为荣——这就是我们的电影的差别所在，这就是为什么我们的电影是经典之作！”
第一四八节经典不容忽视
利维在薇诺娜面前发表了自信的宣言，是有着道理的。不只是他确信自己的电影是一部经典，现在的整个美国，也都在热诚的为天使爱美丽进行着宣传。
在拿到了金球奖之后，薇诺娜很快又拿到了演员工会奖和北美影评人大奖，而紧随其后，无论是洛杉矶影评人协会，还是纽约影评人协会，也都把奖项颁发给了她。天使爱美丽确实是比莎翁情史更出色的电影，已经是毋庸置疑的了。
薇诺娜此时，也成了大众媒体和全美国的宠儿，因为电影本身是在纽约的故事，纽约人现在对于薇诺娜更是极为推崇。比起来莎翁情史塑造的英国古典背景，现代纽约的迷离，才更让美国人喜爱。
甚至于，他们对于薇诺娜的喜爱，使得薇诺娜的一些小瑕疵也不再无法忍受。比如说薇诺娜讽刺格温妮丝的话语，媒体也都在为薇诺娜找着借口。
薇诺娜的发言，倒是也带来了不少的麻烦，公然撕破脸皮，在好莱坞还是很少见的。不过，在这件事情之后，媒体也很快做了评论，他们认为，薇诺娜会生气很正常，就算是艾米丽这样的天使，也会去对欺负人的米店老板恶作剧一下。格温妮丝自己背叛朋友，就该有这样的觉悟。
而且，很多媒体在讨论的时候，甚至还在讨论另外一个问题：如果这部电影不是格温妮丝接拍的，而是薇诺娜拍摄的，会不会更好一些？毕竟格温妮丝的男装打扮实在不好看，而薇诺娜过往的电影则是证明了。她的男装打扮非常出色。
一部经典，可以成就一个人一生的事业。薇诺娜现在真的体会到了这一点。在她拍摄了天使爱美丽之后，她无论做什么都是对的，因为在媒体看来，她就是艾米丽的化身。艾米丽又怎么可犯错？
利维说的没有错：经典战胜了献媚片之后，人们不会鸣冤，只会喊好。献媚片本来不是拍给大众看的，怎么能指望大众为你说话？
如果说金球奖颁发前，莎翁情史还有着一些抵抗力的话，那么。在金球奖颁发之后，薇诺娜的奖项，更是十拿九稳了。
而此时，利维也一样成了人们关注的焦点。虽然在导演工会和编剧工会的颁奖上面，利维双双落败。可是，人们也骇然发现，这个年轻的导演，连续两年，已经都是这些大奖的有力竞争者了。
“尼古拉斯利维在连续两年里面，获得了两次提名。第一次，打败他的人是詹姆斯。卡梅隆，第二次。他很不幸的遇到了斯皮尔伯格。他的玉琴显然很不好，可是就算是坏运气，也无法掩饰他的杰出的实力。第一次失败了。第二次失败了，那么，第三次呢？到了明年，谁来阻击他？难道说我们真的要迎来一个三十岁以下的大牌导演么？这样的导演绝对是一个伟大的天才，那么，这样的天才。又将给我们带来多少好的电影？利维是一个勤勉的人，他不是库布里克那样的导演。一个年轻，高产。水平高的导演，会带来多少好电影？让我们拭目以待！”
利维的年纪对于评奖是个劣势，但是对于他的未来却是一个好事。现在这个时候，利维的名声已经通过两部电影树立了起来了，他现在也被人们认为是有追求，有理想，有实力的大导演了，这样的导演，也是值得观众期待的了。
而也就在议论声中，奥斯卡午宴已经到了，奥斯卡的提名名单，也已经公布了。
最佳影片，最佳导演，最佳女主角，最佳摄影，最佳剪辑，最佳服装设计，最佳原创剧本，最佳配乐，最佳美术指导，以及让人相当意外的最佳视觉效果——天使爱美丽获得了十项提名，可以说是大获成功，在这一届奥斯卡上，能够和它并驾齐驱的，也不过是拯救大兵瑞恩和莎翁情史两部而已。
显然，这样的提名数量，使得天使爱美丽也处在了一个很特殊的地位上：这部电影如果拿不到最佳电影的话，就可以说是失败了。
好在今年的天使艾米丽，肯定不会像去年的窃听风暴那样成为一个悲剧的。虽然拯救大兵瑞恩单纯说拍摄水平的话还要高于去年的大船，可是全美国的反战情绪愈演愈烈，在这片反战声中，好莱坞也是首当其冲的地方。大兵作为一部战争片，无论它怎么强调自己的电影是反战的，也无法改变他的电影卖点就是战争这一事实，所以，现在这一部电影，从奥斯卡的大热门，一下自己就变得扑朔迷离了——谁会在一片反战声中，为战争片歌功颂德？
最佳影片方面，天使艾米丽可以说是占尽了主场之利。拯救大兵瑞恩大为受挫，而美丽人生，莎翁情史等电影没有一个是美国本土的故事，去年利维面对的尴尬，今年成了利维的最大优势。
而最佳导演的奖项，利维根本就没有做太多的指望。他的年纪还是有些小，而且斯皮尔伯格在执导大兵中展现出来的功力，也确实是让人叹服不已的。利维很想获奖，可是他没有狂妄到了因为想要获奖就自称比斯皮尔伯格更好的地步。
而最佳剧本的奖项，利维估计也不会连续两年颁发给自己：奥斯卡也要搞平衡，而且连续两年得奖本身也太难。金球奖的落败已经说明了一些问题，这个他能接受。
倒是摄影和剪辑两个奖项，利维现在颇为感兴趣，就算是和拯救大兵瑞恩的水平相比，他也丝毫无所畏惧。虽然那一段抢滩登陆让人目眩，可是天使爱美丽的各种手法，也是一样让人眼花缭乱的。这两个奖项，可以说是真正的需要争夺一下的奖项，也是比较有悬念的。
至于剩下的奖项中，最佳配乐估计已经是囊中之物——其他几部电影的配角就算是利维自认为外行都能听得出来差距。而服装设计和美术指导，最佳视觉效果这些奖项，却都很难说，服装设计方面，他估计拼不过莎翁情史——古典剧在这方面确实占便宜。而美术指导虽然天使爱美丽很不错，也很难说就是稳稳胜利，至于最佳视觉效果，作为艺术片能够提名都是看在了天使爱美丽对于特技的大胆使用上了，这个连想都没有必要想。
今年的电影市场上，真正的特效大片并不算多，可还是有着绝世天劫这样的作品的。迈克尔贝的电影，特效永远不用担心，油井工人飞到宇宙里炸陨石——他可以说是为了爆炸不惜一切，不得不说迈克尔贝是用生命在爆炸的男人，在这方面，利维自愧不如。
这么看来的话，天使爱美丽的几项提名里面，差不多也能拿到一半，这样的结果利维可以说是很满意了。
当然，唯一的遗憾，就是日后免不了被人说这是抢了拯救大兵瑞恩的最佳电影——不过这是奥斯卡的错误，又不是自己的。至少现在，在媒体看来，天使爱美丽的成功很正常。他们抱怨的更多的，是美丽人生提名最佳电影。
“美丽人生怎么会获得最佳影片的提名呢？”对于这个提名，很多人都感到相当难以接受，“奥斯卡真的是疯了吗？”
之所以人们感到这么奇怪，不是没有理由的：奥斯卡一直以来都有一个不怎么成文的规定：凡是一部外语片获得了最佳影片的提名时，那么，最佳外语片这个奖项，就是非他莫属的了。可以说，美丽人生获得了最佳影片提名，已经可以提前庆祝最佳外语片获奖了。
如果是别的年份，这也没有什么——美丽人生确实是一部很好的电影，这谁也不能够否认。可是今年的外语片中，有着明显更胜一筹的中央车站，这就让人很是困惑了。中央车站横扫了诸多电影节，怎么到了这里就输给了美丽人生了？
难道说，因为好莱坞犹太人多，所以骂纳粹的电影就一定更好？
“这是奥斯卡的失误，全世界都肯定了中央车站这部电影的伟大，可是奥斯卡竟然否认了这一点。这真是一个不可饶恕的错误，奥斯卡现在变得越来越失去公信力了。”
这些评论，为天使爱美丽竞争最佳电影吸引了火力。而利维虽然感叹着中央车站落选的可惜，可也为它的入选有些庆幸。
今年的五部获得了最佳提名的电影，拯救大兵瑞恩基本已经告负，美丽人生是意大利人的电影，而且也是涉及战争题材，基本上也是双重告负。而伊丽莎白也是一部英国人拍摄的电影，虽然说传记电影在奥斯卡有加分，可是这部电影的剧情还达不到顶级的水准——凯特布兰切特固然演得很好，可剧情的窟窿她堵不住。
因此，这一次的五个提名，到了最后，也就依然是天使爱美丽和莎翁情史的单挑——也就是说，除非莎翁情史成为意外的黑马，否则这个奖项利维肯定能拿到。
可是，像天使爱美丽这样的经典，谁能忽视？
第一四九节小金人
“获得奥斯卡最佳摄影奖项的是，贾努兹。卡明斯基，拯救大兵瑞恩！”
坐在奥斯卡的颁奖晚会上，当听到了奥斯卡的最佳摄影的奖项颁发时，利维也大力鼓起了掌。
奥斯卡如期到来了，而在这一天到来的时候，利维自然也和天使爱美丽的团队一起来到了这里参加颁奖晚会。在开场仪式中，打扮成了女王的主持人乌比。戈登堡还是像去年一样用他的搞笑天赋娱乐着大众，而在暖场的笑话过后，颁奖仪式也正式开始了。
天使爱美丽的团队来的人不少，他们获得了十项提名，是最大的竞争者之一。只是，他们的运气没有想象的那么好，来到这里之后，很快就在最佳原创剧本的颁奖中再次输给了莎翁情史。而最佳原创剧本之后是最佳摄影，这个奖项这一次也被拯救大兵瑞恩拿走了。
对此，利维虽然遗憾，却也不觉得不公：这部电影的镜头运用水平确实很高，在电影中用摇镜头表现战况激烈，用跟移镜头制造真实感，用固定镜头反应人物心理的做法，可以说是相当出色的，而且电影中用摇晃这种不应该不出现的镜头突出了战争的残酷，这也是一种独创。利维记忆中，日后的战争电影很多都在向他学习。
更何况，卡明斯基对于这些镜头语言该如何表达，也是运用的极好。有些人就算是有好的方法自己也用不好，比如韩国电影太极旗飘扬想要模仿拯救大兵瑞恩，只是他们没有注意斯皮尔伯格用摇镜头突出了残酷性是拍摄整个战场，可是太极旗飘扬的主角过于明显。跟拍他太多，又用摇镜头，结果硬是拍出来主角不死龙傲天的效果……
同样的镜头，同样的场景，不同的使用方式就有不同的结果。镜头的使用是门学问，而斯皮尔伯格显然是这一门学问的佼佼者。对于