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果我在示范如何画四分之三侧面像，我就不会对每个部分进行命名，只会指向每一个区域。当你自己在画的时候，也不要对任何部分进行命名。实际上，在绘画的时候你应该尝试不要对自己说话。
1． 再一次手持纸和铅笔坐在镜子前面。现在，闭上一只眼睛并摆出四分之三侧面像，如图10…25那样，让你的鼻尖几乎碰到转过去那边脸颊的外轮廓。你可以把这个形状看成是一个闭合的区域（请参照图10…26）。
2． 观察你的头部。感知中轴的位置 – 那是一条穿过脸孔正中央的假象的直线。在四分之三侧面像里，中轴穿过两个点：一个点是鼻翼的中点，另一个点在上嘴唇的中间。把这条中轴想象成一条正好穿过鼻子内部结构的细铁丝（图10…27）。把你的铅笔垂直地举到一臂远的地方，对着镜子里反射出的影像，检查你头部中轴的角度和倾斜度。每一个人的头部都可能拥有不同的倾斜特征，或者这条轴也可能是完全垂直的。
3． 接下来，你可以观察到眼睛的水平线与中轴形成直角。这个观察结果能帮助你避免我在第212页提到的歪斜的五官。
4． 接下来再测量你的头部，你会发现眼睛的水平线正好在整个形状一半的位置。
5． 现在，在你的草稿纸上练习画出四分之三侧面像的线条画。你将使用改良轮廓画的步骤：慢慢地画，不要着急，把你的目光聚集到边线上，并感知相关的尺寸和角度，等等。同样地，你可以从任何地方开始。我倾向于最先画鼻子和转过去那边脸颊外轮廓的之间的形状，因为这个形状很容易观察，如图10…25所示。注意，可以把这个形状当成“内部的”阴形 – 一个没有名字的形状。我将按照固定的顺序来说明绘画的步骤，但你可以根据自己的喜好按照不同的顺序来画。
6． 盯着这个形状，直到你可以清楚地看到它为止。画出这个形状的边线。由于这些边线是与其他部分共分享的，你同时也画出了鼻子的边线。在你画好的形状里有一只眼睛，带有奇特结构的四分之三侧面的眼睛。为了画好这只眼睛，千万不要直接画眼睛。画出眼睛周围的形状。你可以按照图10…28所示的1、2、3、4的顺序画，当然采取任何顺序的结果都是相同的。首先是眼睛上方的形状（1），然后是下一个形状（2），接下来是眼白的形状（3），最好是眼睛下方的形状（4）。试着不要去想自己在画什么。只要简单地画出每一个形状，然后总是转而画下一个相连的形状就行了。
7． 接下来，找出靠近你的那半边脸上眼睛的准确位置。在你自己身上可以观察到，眼睛的内侧角在眼睛的水平线上。特别需要注意的是，这只眼睛离鼻子的边线有多远。这个距离几乎总是等同于靠近你的那半边脸上眼睛的宽度。记得多看看图10…28上的这个比例关系。初学的学生在画这种四分之三侧面像时经常会犯的错误是，把这只眼睛画的离鼻子太近。这个错误会影响到剩余的所有比例关系，并会把整个画面搞糟。确保你自己（通过观察）看到这段距离的宽度，并按照你看到的把它画下来。顺便提一句，文艺复兴早期的艺术家花费了半个世纪来解决这个特别的比例关系问题。当然，我们现在受益于他们那得来不易的洞察力（图10…28和29）。
8． 接下来我们画鼻子。检查你在镜中的影像，看看鼻孔边线的位置与眼睛内侧角之间的关系：从眼内角向下画一条直线，相对于（也就是平行于）中轴（图10…29）。记住，鼻子比你想象的要大。
9． 观察相对于眼睛，你嘴角的位置应该在哪（图10…29）。然后观察嘴巴中线（中间的唇线）的位置和准确的弧度。这条弧线对抓住模特的面部表情至关重要。不要对自己自言自语。视觉感知就在那里等着被发现。一定要看清楚，并把你看到的准确地画出来 – 一模一样的角度、边线、空间、比例关系、光和影。当你处于R模式时，你有反应 – 但你的反应不通过语言表达出来。
10． 观察你上嘴唇和下嘴唇的边线，记住这两条线一般并不明显，因为它们并没有实实在在的边线或分明的轮廓。
11． 在转过去的那半边头部，观察嘴巴周围空间的形状。再一次注意这半边嘴巴中线的准确弧度。
12． 最好画耳朵。为了算上四分之三侧面像中加进来的四分之一，我们对于侧面像耳朵位置的记忆必须稍做更改。
侧面像：
眼睛水平线到下巴的距离 = 眼睛外侧到耳朵背的距离
变成
四分之三侧面像：
眼睛水平线到下巴的距离 = 眼睛内侧到耳朵背的距离
你可以通过测量你镜中的倒影来感知这个比例关系。然后要注意耳朵的顶端在什么位置，以及耳朵的底端在什么位置。请参照图10…30。
准备就绪！
现在我们已经回顾过交叉排线法，以及正面和四分之三侧面像的一般比例关系，那么你应该准备好开始你的最好一个绘画练习，完全由光和影组成的自画像。
你将需要：
l 你的绘图纸 – 三到四张（作为铺垫），并贴在绘画板上。
l 你削好的铅笔和橡皮擦
l 一面镜子和用于把镜子粘贴到墙上的胶布，或者你也可以坐在浴室里的镜子或更衣镜前面
l 你的毡尖记号笔
l 你的石墨棒
l 一些餐巾纸或手巾，用于擦出背景色
l 一些湿纸巾，用于更改记号笔在塑料板上留下的痕迹
l 一盏落地灯或一盏台灯，用于照亮你头部的半边（图10…31展示的是一盏便宜的地灯）
l 一顶帽子、一条围巾、或饰头巾，如果你认为这个主意不错
逻辑性光线和阴影的色彩明暗度第三节
你需要完成： 1． 首先，在你的绘图纸上画上背景色。你可以选择任何程度的色调。你可以从浅色调开始画一幅“高调”（意即色调光亮）的作品，也可以从戏剧化的暗背景色开始画一幅“软调”（意即色调灰暗）的作品。或者，你更愿意使用中间色调。无论如何，一定要轻轻地画出十字准线。注意，在这个练习中，你将不需要你的塑料显像板。镜子本身就是一个显像板。试着想一想 – 我肯定你很快就能想清楚其中的逻辑。 2． 一旦你的背景色已经画好，就可以进入绘画状态了。参照图10…32的摆设。你将需要一张给自己坐的椅子，和一张能够放置你的绘画工具的椅子或小桌子。就象你在图中看到的那样，你要包绘画板斜靠在墙上。一旦你坐下来，就开始调节墙上的镜子，让你能够舒适地看到自己的倒影。另外，镜子应该调节到离你坐的地方一臂远。你要既能够直接观察到镜中的图像，又能够直接在镜子上测量你的脸和头骨上相互的比例关系。 3． 调整灯的位置，通过转动你的头部、抬高或降低你的下巴、或整理你的帽子或头饰来摆出各种各样的姿势，直到你在镜子里看见自己喜欢的光影构图。你即可以选择画正面像，也可以选择画四分之三侧面像，而且如果选择好画四分之三侧面像，你还可以选择究竟把头向左转还是向右转。 4． 一旦你已经小心地选择好镜中的构图，你的姿势也已经“固定”，那么请把你的所有装备保持在相同的位置，直到这幅画已经完成。例如，如果你起身休息一会儿，尝试不要移动你的椅子或灯的位置。学生们在坐回去的时候如果发现不能重新获得完全相同的画面，总是会感到非常沮丧。 5． 现在你已经准备好开始画了。接下来的说明真的只能当成一种采取步骤的建议，因为可以采取的步骤数不胜数。我建议你先阅读完剩余的所有说明，然后按照建议的步骤开始画。稍后，你将发明自己的方式继续画下去。 铅笔自画像 1． 盯着镜中自己的倒影，寻找相关的阴形、有趣的边线、和光与影的形状。试着完全抑制自己的语言，特别是对你的脸和五官的口头评价。这并不是一件容易做到的事，因为这是一种镜子的全新使用方法 – 不是用来查看或更正，而是用来从非个人的角度反映一幅图像。试着象对待一组静物或陌生人的照片那样对待自己。 2． 选择一个基本单位。选择什么完全取决于你。我一般会选择眼睛水平线到下巴的距离，而且我通常会画一条中轴（一条垂直地把头部划分成两半，并穿过鼻子和嘴巴的正中央的直线）。接下来，画出眼睛水平线。这两个参考物，中轴和眼睛水平线，总是相交形成直角，无论在正面像里还是在四分之三侧面像里，无论头部相对于垂直线稍微有点倾斜，还是完全垂直。我建议你直接把中轴和眼睛水平线用毡尖记号笔画在镜子上。（你也可以用另外的方式开始你的画作，也许仅仅依靠印在镜子上的十字准线。这个你完全可以自由发挥。）但是，你必须确保已经直接在镜子上标出基本单位的顶端和末端。 3． 下一步当然是把你的基本单位转移到已经上好色、并带有十字准线的绘图纸上去。只要标出基本单位的顶端和末端就可以了。你可能在镜子上标出了整个图像的顶端和两侧的位置。请把这些标记转移到你的画上去。 4． 接下来，让你的眼睛产生斜视，框出镜中图像的一些细节，并找出大片的光亮区域。注意这些光亮区域相对于基本单位、镜子上和画中的十字准线、以及你用到的中轴/眼睛水平线的位置。 5． 开始画时，先象图10…34中那样，用橡皮擦擦出最大的光亮区域。尝试避免任何小的形状或边线。现在你只需要观察大片的光和影。 6． 你可以擦掉头部周围的背景色，把背景的色调作为头部的中间色调。另外，你还可以把阴形的数值降低（也就是加深颜色，使它变暗）。这些都取决与个人的审美情趣。图10…34展示了以上两种方法。 7． 你可以在有阴影的那半边脸上加一些石墨。不过，我建议你使用你的#4B铅笔，而不是石墨棒，因为石墨棒太难控制，如果在纸上使太大力会使画面变得很脏。 8． 我相信你已经注意到，到现在为止，我还完全没提到眼睛、鼻子或嘴巴。如果你能抗拒先画五官的诱惑，照我在旁注中描述的那样，让它们自己“浮现”于光/影的图案之间，你就可以挖掘出这种画的全部潜力。 9． 例如，我建议你不要先画眼睛，而是用你的#4B铅笔在一小片废纸上摩擦，然后用你的食指在废纸上铅笔留下的铅粉上摩擦，接着，回到镜子上查看眼睛的位置，把沾满铅粉的手指在两只眼睛所在的位置上摩擦。你马上就能“看见”两只眼睛了，你只需要加固这种影子般的感知就可以了。 10． 一旦你画好大片的光和影的形状，就可以开始寻找一些较小的形状。例如，你会发现下嘴唇下面、下巴下面、或鼻子下面的阴影形状。你可能会看见鼻子一边或下眼睑下面的阴影形状。你可以用你的铅笔稍微加深一点阴影形状的色调，即可以使用交叉排线法，如果你愿意，也可以用手指在色调上摩擦，让色调显得更加平滑流畅。一定要保证阴影形状的色调和位置与你看到的完全一样。这些形状成为现在这个样子主要是由于特定光线照在骨架结构上产生的。 11． 进行到这一步，你就可以决定自己究竟想要让画面保持这种有点粗糙或“未完成”的状态，还是想要进一步整理画面使其更加“完美”。你在这本书里到处都可以找到无数幅处于不同程度的“完成”状态的画作例子。 12． 我将简略地列出一些需要注意的主要比例关系。记住，你的大脑可能不会帮助你看到事物的真实状态，而这些提示将鼓励你认真观察任何事物！ l 对于正面的自画像：眼睛水平线到下巴的距离 = 眼睛水平线到头骨顶端的距离。 l 如果你的头发很厚，眼睛水平线以上的部分应该比以下的部分长。 l 两只眼睛之间的距离基本上等同于一只眼睛的宽度。 l 想象一个颠倒的等腰三角形，两只眼睛的外侧角是确定三角形底边宽度的两个点，而鼻子的末端是三角形的顶点，从而确定鼻子的长度。这是个不确定的比例关系。每一位模特都具有其独特的倒三角形。 l 鼻孔的外围边线一般在眼睛内侧角的垂直下方。这个比例关系也是可变的。 l 嘴角一般在眼睛瞳孔的下方。这个比例关系是可变的。注意对嘴角位置和形状的观察要特别仔细，因为这个地方是微妙的面部表情之所在。 l 耳朵的顶端应该大约位于或稍微高于眼睛的水平线。 l 耳朵的底端应该大约位于（或稍微高于或低于）上嘴唇。注意，如果头部向上或向下倾斜，耳朵相对于眼睛的水平线的位置 – 就象在显像板上看到的那样 – 将会改变。 l 观察脖子、衣领和肩膀相对于头部的位置。通过检查其相对于脸的宽度，来确保脖子足够宽。在画衣领的时候使用阴形（画出衣领周围和下面的空间）。请注意肩膀有多宽。学生经常会错误地把肩膀画得太窄。观察它的宽度与基本单位的宽度进行对比。 l 在画头发的时候，首先找出最大片的光和影区域，然后再依次画出更小一些的细节。注意头发生长的主要方向，以及那些头发下面显得更阴暗一些的区域。注意画出头发生长方向的细节，以及离脸比较近的头发的质感。向你的观赏者提供足够的信息，让他们了解头发到底长得什么模样。这本书中所有的人像画都向大家展示了不同形状的头发的不同画法。很明显，不会只有一种画头发的方法，就象不会只有一种画眼睛、鼻子、或嘴巴的方法一样。一般来说，对于任何绘画问题的答案都是把你看到的画下来。如果你决定画一幅四分之三侧面像，请回顾我在这一章前面提到的关于这种侧面像的比例关系。另外，请参照图10…35。你需要注意一点：初学绘画的学生有时会把较窄的那边脸画得比较宽，这样会使整张脸显得太宽，然后他们有把较宽的那半边脸弄窄。结果，最后这幅画变成了一幅正面像，尽管这个人摆出的是四分之三侧面像的姿势。这经常会让学生们感到灰心丧气，因为他们不明白到底发生了什么事。关键在于接受自己的感知。只要画出你看到的就行了！不要对你的观察心存疑虑。现在你已经阅读完所有的说明，准备好开始画了。我希望你发现自己很快就进入了R模式。在你完成以后：在这幅画完成以后，你会发现当你不采取行动时，看待这幅画的方式与你在绘画的工作状态中看待这幅画的方式不一样。然后，你会用更加钻研的眼光、更加带有分析性地看待这幅画，甚至注意到一些细微的误差，以及你的画与模特之间细微的差异。这是艺术家的方式。从R模式的工作状态中解脱出来，回到L模式，艺术家将会进行下一项评估，用左脑的评判标准来检验这幅画，计划所需的更改，注意需要重做的区域。然后，通过拿起画笔和铅笔重新开始，艺术家又转回到R模式的工作状态。这种来来回回的步骤一直到工作完成时才会结束 – 也就是说，一直到艺术家确定这幅画无须进一步的加工为止。 学前和学后：一个个人的对比现在是找回你的学前作品，并让你刚刚完成的作品与之进行对比的绝好时机。请展开两幅作品回顾一下。我完全可以想象得到，你正在观看自己绘画技巧的变化。我的学生一般会很吃惊，有的人甚至会怀疑自己到底有没有画过他们眼前的这幅学前作品。错误的感知显得那么明显，那么幼稚，甚至看起来象另外的人画的画。我想，从某种意义上来说，这也许是真的。在绘画时，L模式用自己的方式看待真实世界的事物 – 往往从概念上和象征意义上与儿童时代看事物和绘画的方式相联系。这种绘画方式是普遍的。相反，你最近在R模式状态下画的画显得更加复杂，并与对真实世界的实际感知信息相联系，按照当时的实际情况画，而不是按照以前记忆中的符号来画。这些作品当然就会显得更加真实。你的一个朋友在看了你的所有作品后，可能会评价你挖掘了自己的潜在才能。从某种意义上来说，我认为这个评价是对的，尽管我认定这项才能并不是被少数人持有，而是象阅读的能力一样非常普遍。你最近的画作并不一定比你的“学前”画作更具有表现力。概念性的L模式画作也可以具有很强的表现力。你的“学后”作品很有表现力，但是表现的方式不同：它们更加详细精确、更加复杂，而且更加生活化。它们是用不同的方式看事物，以及从不同的视角进行绘画后的产物。通过你独特的线条，以及你对模特（这一次